sylwetki pedagogów

Ewa Staroń – osoba prowadząca warsztaty taneczne w projekcie, pedagog tańca, choreograf, posiada kwalifikacje animatora kultury o specjalizacji taniec współczesny. Jest organizatorem wielu imprez kulturalnych, prowadzi zajęcia warsztatowe dla nauczycieli, tancerzy, dzieci i młodzieży. W 2000 roku założyła teatr tańca Niezależna Manufaktura Taneczna. Zapoczątkowała cykl imprez promujących Taniec współczesny we Wrocławiu: pt. ,,Instalacje Taneczne”. Autorka i koordynatorka projektów tanecznych. Współorganizatorka Mandala Performance Festival i programu ,,Wrocław tańczący”. Prezes Zarządu Centrum Inicjatyw Artystycznych.

Edyta Kamińska - osoba prowadząca warsztaty taneczne w projekcie. Instruktor tańca, choreograf grupy tanecznej CHEERLEADERS WROCŁAW oraz trener Akademii Cheerleaders. Absolwentka Akademii Wychowania Fizycznego we Wrocławiu. W wieku 6 lat rozpoczęła zajęcia we wrocławskiej szkole baletowej „Arabeska".Późniejsze lata to coraz intensywniejsza nauka i poszukiwanie nowych form tanecznych. Trenowała Taniec Towarzyski w szkole „Latina". Przez dziesięć lat rozwijała swoje umiejętności w Szkole Tańca Nowoczesnego „Arkadia" Jacka Gębury. Kariera zagraniczna to między innymi prowadzenie warsztatów Modern Dance w Canakkale 18 Mart Uniwersitesi w Turcji. W Polsce prowadziła grupy w takich szkołach jak: Szkoła Tańca Towarzyskiego KORDEX, Szkoła Tańca Nowoczesnego FLEX, Studio Tańca STARDANCE, Szkoła Tańca IGLICA, Fitness Academy, Akademia Ruchu a ostatnio instruktor Szkoły Tańca Augustina Egurroli w Warszawie oraz tancerz zawodowej grupy tanecznej VOLT.
Uczestniczyła w wielu szkoleniach: modern jazz, hip hop, house, funky-jazz u takich choreografów jak: Des Richardson, Mandy Moore, H. Young Woo, Joshua Pelatzky, Sabaiono, Michelle Oliwa, Thierry Thorane Verger, Bill Goodson, Charly Moandal, Andy Ninvalle, Mosse, Luciano Di Natale, Jay.

Maciej Kuźmiński - osoba prowadząca warsztaty taneczne w projekcie, choreograf, tancerz i pedagog tańca współczesnego. Absolwent Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance (Konserwatorium Tańca i Muzyki Trinity Laban; dawne Laban Centre) w Londynie. W 2007 z wyróżnieniem ukończył 3-letnie studia z teatru tańca, a w 2012 (także z wyróżnieniem) – 1,5-roczne studia z choreografii na tej samej uczelni. Obecnie uczy trzech różnych technik ruchu – autorskiej techniki Dynamic Phrasing, pracy z podłogą oraz improwizacji natychmiastowej kompozycji (instant composition). Został zaproszony do wykładania tańca współczesnego w PWST w Krakowie (Wydział Teatru Tańca w Bytomiu) w 2014 roku.

Jakub Gontarski - osoba prowadząca warsztaty taneczne w projekcie. Od roku 1993 do 2001 praktykował japońską sztukę walki Judo; w latach 2002–2012 ćwiczył brazylijską sztukę walki capoeira (Brazylia, Anglia, Polska). Gra na instrumentach afro-brazylijskich. Od roku 2008 intensywnie praktykuje techniki ruchowo-taneczne, m.in.: contact improvisation, taniec współczesny, improwizację. Przez wiele lat prowadził zajęcia ruchowe rozwijające sferę psycho-somatyczną u dzieci w prywatnym przedszkolu Ente (Centrum Współpracy Europejskiej). Od 2008 współpracuje z Fundacją "Krzyżowa" dla Porozumienia Europejskiego, prowadząc warsztaty ruchowo-choreograficzne podczas projektów ogólnopolskich i międzynarodowych integrujących dzieci oraz Polski, Niemiec, Ukrainy, Rumunii i Austrii. Od wielu lat prowadzi również zajęcia ruchowe w projektach integracyjnych z młodzieżą niepełnosprawną, niedosłyszącą i dziećmi z trudnych środowisk rodzinnych (m.in. podczas projektu Instytutu Muzyki i Tańca "Myśl w Ruchu"). Od 2011 Sekretarz Stowarzyszenia Inicjatyw Twórczych "Momentum" oraz współorganizator Wrocławskiego Festiwalu Żywe Kultury Ruchu CYRKULACJE. Od roku 2011 pracuje nad monodramem Animan-I am that oraz spektaklem Dom Wariatów. Improwizuje na scenie z muzyką na żywo. Od 2009 Instruktor Rekreacji Ruchowej oraz I stopnia Kinezjologii Edukacyjnej metody "Brain Gym" Paula M.Dennisona i Gail E.Dennison (program technik i procedur motosensorycznych i psychosomatycznych). Od roku 2010 intensywnie praktykuje hata jogę metodą B.K.S Iyengara. Współtwórca i lider Studia Dwóch Ścieżek działającego w ramach projektu Body CONSTITUTION; współpracuje z Instytutem Jerzego Grotowskiego oraz Teatrem ZAR prowadząc intensywne sesje ruchowe poświęcone technikom świadomości ciała, sztukom walki oraz rozwijaniu metodologii pracy z ciałem.

Dariusz Orwat - osoba prowadząca warsztaty performatywne w projekcie, oraz przygotowująca dokumentację filmową. Absolwent Akademii Sztuk pięknych we Wrocławiu. Malarz, grafik, fotograf, ilustrator, bricoler (artysta majsterkowicz, twórca wielu “dadaistycznych cacuszek”) , idealista dadaista, performer, autor wielu happeningów, akcji artystycznych w klimacie humoru absurdu, autor kilku scenografii oraz wielu kostiumów, kilku filmów w stylu Slapstickowym, przez wiele lat ilustrator Wysokich obcasów Gazety Wyborczej. 

Kacper Lipiński – osoba prowadząca warsztaty taneczne w projekcie. Tancerz, grafik, projektant, fotograf. Absolwent Wydziału Grafiki poznańskiej ASP, studiował także historię sztuki na UAM. Swoją przygodę z ruchem i ciałem rozpoczął od sztuk walki, później ukończył instruktorski kurs kwalifikacyjny. Od 2004 roku związany z Polskim Teatrem Tańca jako tancerz a także projektant. Debiutował solem IME EKTASI, w poznańskim Starym Browarze. Jako artysta wideo współpracował z Rafałem Urbackim, Mikołajem Mikołajczykiem, a także Ewą Wycichowską. Tworzy również w obszarze performance art. Od 2008 członek kolektywu Movements Factory, założonego przez Iwonę Pasińską i Marcina Maćkiewicza. Związany z teatrami ulicznymi jako tancerz-aktor-choreograf. Aktualnie artysta niezależny realizujący własne projekty teatralne, performatywne oraz wizualne.

Piotr Michałowski - Absolwent kulturoznawstwa (specjalność krytyka muzyczna) na Uniwersytecie Wrocławskim (2007) oraz Wrocławskiej Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w klasie gitary Witolda Żuromskiego (2011), absolwent studiów podyplomowych „Administracja i Przedsiębiorczość w Kulturze (DWSSP „ASESOR” (2010). Studiował muzykologię na Uniwersytecie Wrocławskim. Dyplomowany konsultant Narodowego Centrum Kultury - konsultant ds. planowania strategii rozwoju lokalnego dla instytucji kultury (Kadra Kultury 2010/11). Kierownik i założyciel zespołu Ansambl Peregrinus (dialog kultur, etno-jazz), z którym w 2011 roku wydał płytę „Muzyczna Jurta – Śladami Tatarów (dotacja MSWiA). Gitarzysta kapeli folkowej „Każdy Sobie”, zespołu jazz -fusion Lost and Loud”. Uczestnik międzynarodowych warsztatów jazzowych. Koncertował m.in. w Niemczech, Włoszech, Rumunii, Słowacji, Słowenii, Bośni i Hercegowinie. Współpracuje z wieloma muzykami, tworząc polskie i międzynarodowe projekty muzyczne. Uczestnik szkoleń dla animatorów międzynarodowych wymian młodzieży. Od wielu lat prowadzi działalność edukacyjną, animacyjną, artystyczną i projektową w Polsce i zagranicą. Aktor, animator i muzyk z bogatym doświadczeniem w pracy z dziećmi i z młodzieżą. Pedagog teatralny. Szczególnie zainteresowany dialogiem międzykulturowym i międzyreligijnym oraz muzyką tradycyjną. Komponuje muzykę teatralną, dokonując licznych preparacji gitary elektrycznej. Zajmuje się popularyzacją muzyki i teatru wśród osób w każdym wieku, zamieszkujących głównie środowiska wiejskie. Współpracuje z wieloma instytucjami kultury w Polsce i zagranicą oraz z sieciami kulturalnymi w Europie (m.in. ENCC, IG KULTUR z Austrii, VVC z Belgii, KULTUR HUSENE z Danii, LAKS Baden-Württemberg w Niemczech). Sekretarz Stowarzyszenia „Akademia Wyobraźni” – Program Działań Teatralnych (edukacja teatralna i artystyczna). Członek zarządu Fundacji Salam Polska, zajmującej się dialogiem międzykulturowym. Współinicjator Wędrownego Forum Kultury „Dolny Śląsk” – rozwijającej się sieci instytucji kultury, powstałej po realizacji programu Dom Kultury+. 

Magdalena Zamorska – osoba prowadząca wykłady w projekcie, doktor współpracująca z Instytutem Kulturoznawstwa Uniwersytetu Wrocławskiego. Bada techniki pracy z ciałem oraz procesy performatywne. Autorka licznych artykułów na temat sztuki ruchu w pismach: ,,Teatr”, ,,Kultura współczesna”, ,,nietak !t”. 

Joanna Potkowska : nauczyciel wychowania fizycznego w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im Karola Szymanowskiego , koordynatorka programów tanecznych i społecznych, tancerka teatru tańca Niezależna Manufaktura Taneczna, członek zarządu Centrum Inicjatyw Artystycznych 

Adam Kamiński – kurator projektu ,,twórcza dyspozycja”, kurator laboratorium ruchu, kurator Mandala Performance Festival, instruktor teatralny, prezes stowarzyszenia Jest Człowiek, animator kultury, kurator programu tanecznego w Biurze Festiwalowym Impart 2016. Koordynator licznych projektów z zakresu sztuki performance i tańca współczesnego min: ,,Młodzieżowa Akademia Kulturalno – Społeczna”, ,,Sztuka w akcji" , ,, Wibracje Taneczne", ,, Atuty sztuki" ,, Sztuka Aktywności". Organizator warsztatów tanecznych z udziałem polskich i zagranicznych choreografów i tancerzy ( min: Leszek Bzdyl, Katarzyna Chmielewska, Joanna Czajkowska, Su En, Slava Inozemcev, Dominka Knapik, Ryuzo Fukuhara). Absolwent studiów podyplomowych ,, Administracja i przedsiębiorczość w kulturze” w Dolnośląskiej Wyższej Szkole Służb Publicznych we Wrocławiu. Członek Jury Polskiej Platformy Tańca w 2008 roku. Od 1997r prowadzi zespół teatralny oraz warsztaty dla dzieci i młodzieży z niepełnosprawnością umysłową z wykorzystaniem aktywnych metod pracy, dramy min: w SOSW nr 10 i w Teatrze Arka we Wrocławiu, w Śląskim Teatrze Tańca w Bytomiu. Uczestnik licznych warsztatów tanecznych, choreoterapeutycznych, terapii przez ruch prowadzonych min przez: Joan Laage, Emily Daughtridge, Sylwię Hanff, Ryuzo Fukuharę, Martinę Stirn. Współorganizator pokazów performance we wrocławskich galeriach sztuki ( Galeria Miejska, Galeria Entropia), klubach artystycznych ( Klub Firlej) i w miejscach publicznych. Autor tekstów o tańcu i sztuce akcji min: w pismie artystycznym ,,Format”. Kurator programu performatywnego na festiwalu ,,Poznań Poetów” w 2009 roku. Od 2009 roku kurator programu tanecznego w Biurze Festiwalowym Impart 2016 we Wrocławiu. Członek Otwartego Forum Środowisk Sztuki Tańca. Kurator programu tanecznego Interdyscyplinary Fringe Festival. Aktualnie współpracuje z Instytutem Muzyki i Tańca w Warszawie – realizacja programów: z zakresu edukacji tanecznej ,,Myśl w ruchu”, a także projektu promującego polski taniec w ramach Sceny dla tańca. Pomysłodawca i kurator programu ,,Wrocław Tańczący”. Członek komisji przyznającej granty w ramach programu Instytutu Teatralnego ,,Lato w teatrze – taniec”. / 2012/ Członek komisji ds. stypendiów w kategorii upowszechniania kultury w Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego./ 2012 – 2014/.